根据集团工作安排，9月2日-15日，我参加了文化和旅游部文化创意产业管理赴英国培训班。现将有关情况报告如下。
一、培训总体情况
此次培训由文化和旅游部产业司组织，目的在于学习借鉴英国文化创意产业管理的先进经验，做好新形势下文化和旅游工作，来自部产业司、有关省文化厅（局）产业处及部直属企业的20位同志参加培训。9月1日，产业司组织全体学员开展了行前培训，强调了培训的背景和目的，要求全体学员遵守纪律，确保境外安全。全体学员签订了《因公出国团组行前保密教育责任书》。
在外培训期间，我认真遵守政治纪律、组织纪律、外事纪律、学习纪律和生活纪律，顺利完成了学习任务。在伦敦期间，主要学习考察了西伦敦大学、考文垂大学商学院、剑桥大学科技园、HIGH HOUSE文化产业园、肯特郡政府、英国文化委员会；在爱丁堡期间，学习考察了苏格兰旅游局、苏格兰军艺节主办局、格拉斯哥坎勒多尼亚大学、鲍尔学会等高校、研究机构和文化企业。学习考察期间，认真听取专家授课，积极思考和互动交流，在创意产业管理理论和产业运营实践方面都有了很多的收获。
今年恰逢全世界无产阶级和劳动人民的革命导师马克思诞辰200周年，当地时间9月6日下午，我参加了培训班临时党支部组织开展的缅怀伟人 不忘初心主题党日活动，利用课余休息时间赴伦敦北郊拜谒马克思墓，进一步坚定理想信念，增强党性修养。
二、英国文化和旅游发展的主要特点
（一）文化创意产业发展速度快。英国是创意产业概念的发源地，是全球首个政策性推动创意产业发展的国家。1998年，英国政府出台《英国创意产业路径文件》，将“创意产业”定义为“源于个人创造力、技能与才华，通过知识产权的生成和取用，可以创造财富并提供就业机会的产业”，包括广告、建筑设计、艺术品与文物、游戏、音乐、出版、广播电视等13个门类。目前，文化创意产业、高端制造业、金融服务业已成为英国最有活力的三大产业，文化创意产业直接从业人员近200万，占全国总就业人口的5%，创意产业周边从业人员约280万。2016年，对国民经济年度贡献918.3亿英镑，是仅次于金融业的第二大产业。近年来，英国虽然整体经济发展相对低迷，但创意产业呈“逆势”增长。2010年到2016年，国民经济共增长22.7%，而文化创意产业却增长了44.8%。可以说，创意产业已成为推动英国经济发展的重要动力，在增强英国文化软实力、提高其国际影响力等方面发挥着重要作用。
（二）管理模式和资助体系成熟。在文化管理体制方面，横向看，文化管理职能权限下放，英国中央政府仅限于对英格兰的文化管理，苏格兰、北爱尔兰、威尔士三地由地区政府文化部负责管理；纵向看，建立了“一臂之距”和分级管理体制，一是上级，即英国数字、文化、媒体和体育部，负责制定政策、提出目标、统一划拨经费等，不执行具体的事务，不直接管辖文化艺术团体和文化事业机构（如皇家歌剧院、皇家芭蕾舞团等国家级大型文艺团体）。二是中级，即非政府文化管理机构和大型文化事业性的单位，负责具体监管文化政策的落实、分配或使用文化经费。例如，英格兰艺术委员会就是英国政府间接管理文化艺术领域的中介机构。三是下级，文化单位和机构，负责具体执行落实文化项目。
在文化资助体系方面，主要特点是政府与民间相结合、社会与个人参与的资助模式，确保了文化资金充裕、渠道多样。政府层面，负责制定政策，并按照“一臂之距”的原则，拨款给公共文化机构，公共文化机构再向文化院团等单位分配资金，这部分资金比较少，主要是起着引导社会捐助的作用。社会层面，一是基金捐助。最知名、最主要的是成立于1994年的彩票基金，2014-2015年的文化资助额达到2.4亿英镑。二是社会慈善捐助。慈善捐助在英国具有悠久的历史传统，目前已成为文化事业的重要资金来源，在推动文化发展方面扮演着不可或缺的角色。
（三）对外交流与推广力度大。英国政府认为，加强创意领域的国际交流与合作、鼓励企业走出去、积极推动英国文化海外传播、培育英国创意产品的国际市场，不仅可以获取直接经济利益，而且可以带来诸多长远的无形利益。以伦敦为例，伦敦政府利用英国国家力量，积极推动创意产业的跨国合作，力求扩大全球影响力，让伦敦成为英国乃至世界的文化创意中心。一是支持产业集聚区建设，打造文化品牌，以规模优势赢取国际竞争力。伦敦拥有全国40%的艺术基础设施、2/3的电影制作岗位、70%的电视制作公司、3/4的广告业岗位，贡献了全国设计业总产值的50%、音乐产业总产值的70%、出版业总产值的40%。二是积极开展国际创意产业的交流活动，通过举办创意产业相关的展览、研讨会、论坛，扩大国际影响，开拓海外市场，提升行业的国际声誉，打造“国际创意之都”的形象。例如，“伦敦设计节”是全球设计行业瞩目的年度盛会，每年有超过200场设计庆典、贸易展会和其他活动，极大地提升了伦敦设计行业和创业产业的整体形象，成为全球范围内具有标杆意味的行业盛会，帮助伦敦设计业掌握世界设计业的话语权和规则制定权。三是鼓励世界各国文化精英前来学习交流，感受英国的价值观和文化理念，了解伦敦的生活方式和审美趣味，并通过这些文化精英将伦敦文化传播出去。
（四）文化旅游融合程度高。截至2017年7月，英国共拥有31项世界遗产以及众多的历史文化建筑、宫殿、古堡庄园、教堂等。作为现代旅游业诞生地，目前英国已停止对各类文化旅游资源的商业开发，专注于对旅游资源中的文化资源进行保护、传承与传播，将旅游建成文化载体，让文化成为旅游的灵魂。一是给建筑、街道、雕塑等赋予了人文和历史故事，将历史遗产与文化活动有机融合，通过游客的亲身体验，使得英国文化在全球传播。二是举办文化旅游节庆活动，吸引世界各地游客，使其感受浓郁的文化氛围，得到相应的艺术熏陶。据不完全统计，英国共有600多个表演艺术节，其中爱丁堡艺术节是世界上最悠久、规模最大的艺术节，参与人数规模仅次于奥运会。三是开发文化创意产品，这也是文化与旅游紧密结合的重要载体。在英国主要街道、旅游区都有统一标识的文化创意产品商店，售卖体现皇室文化、宗教文化、博物馆文化等的各类创意产品。大英博物馆在文化创意产品开发上的一些做法值得借鉴，比如，将带英国特色的IP与本馆馆藏IP相结合开发出一些大众喜闻乐见的文创产品（将小黄鸭与馆藏文物相结合推出了卖萌小黄鸭）；将一些“明星藏品”在文创产品开发中进行衣食住行的一条龙系列化的开发（以罗塞塔石碑为原型一共开发了60多种不同的衍生产品）；配合节庆节日开发文创产品（在复活节、圣诞节推出节日主题创意产品）等等。
三、对动漫集团今后工作的思考
动漫是文化创意产业的重要组成部分。动漫游戏也是英国创意产业中扩张最为迅速的次产业之一，英国的电玩游戏制作产出位居全球第四，《小猪佩奇》《托马斯历险记》等动漫作品在全球广受欢迎。根据国际授权业协会（LIMA）发布的数据，2017年英国品牌授权衍生品销售额达到140.4亿美元，版权方版权收入8.18亿美元，仅次于美国，成为全球授权第二大国，其中三分之二的版权费收入来源于娱乐、角色领域的授权。借鉴英国文化创意和旅游产业成功经验，提出以下建议。
（一）推进国家文化形象动漫化表达与传播项目，提升对外传播效果。近年来，英国发起了国家形象计划——“非凡英国”计划，全面展现在企业、知识、创造力、文化、环境保护、乡村、运动、创新、购物等方面的优势，并为各个主题设计相应的宣传方案和活动，力图在世界范围内塑造新的英国国家形象。随着计划推进，越来越多英国独有的文化元素得以挖掘，并增添到“非凡英国”的整个计划中，在“非凡英国”的包装下推向世界。需要特别指出的是，“非凡英国”巧妙利用图片、视频等视觉辅助，加强宣传效果，其官方网站围绕创新、教育、设计等主题制作的相关视频剪影，通过视频画面和音乐，以利于受众接收的方式呈现出来，以事实支撑品牌，以品质塑造说服力。
动漫作为一种喜闻乐见的艺术表现形式，是文化传播的重要载体，在向世界传播社会主义核心价值观、中华优秀传统文化方面，发挥着不可替代的作用。借鉴英国文化传播的经验，我们要从中华文化资源宝库中挖掘题材，汲取养分，讲好故事，创作、投资孵化一批体现国家文化形象的优秀动漫作品，以网络、电视等为重点传播渠道，以国家层面的对外文化交流活动为平台，充分利用海外中国文化中心、孔子学院、文化节展、文物展览、博览会、书展、电影节、体育活动、旅游推介和各类品牌活动，借帆出海、借台唱戏，开展一系列的文化传播和交流活动，用动漫向世界讲好中国故事、传播中国声音。
（二）推进动漫和旅游融合项目，实现全产业链开发。动漫等文化创意产业在助推传统产业转型升级和新兴产业品牌营销方面发挥的作用越来越大，推进动漫与旅游的深度融合，开发动漫+旅游等新业态产品，能够实现旅游和文化创意产业的协同发展、转型升级。我们要积极对接文化旅游资源丰富的地方政府，特别是一些二三线城市，开拓动漫旅游融合项目，重点可在三个方面发力。一是设计旅游动漫形象和代言人，开发动漫系列微视频，在城市宣传、文旅推广中应用，通过动漫形象为旅游地创造具有高度辨识力的标志符号，提升亲和力和吸引力。二是在旅游景点打造动漫体验项目，通过动漫作品展览、视频播映、主题体验、动漫演艺、衍生品销售等形式，满足游客新型消费需求。三是与地方政府合作举办动漫主题节展活动，将动漫融入地方旅游资源，展现各地人文风情，促进动漫旅游融合发展。
（三）推进动漫人才培训项目，加大创意人才培养力度。在创意人才培养上，英国制定了长期、系统的创意人才培养规划，运作模式是将社会教育、学校教育与产业教育三者相结合，在实践与理论中激励创新人才成长。英国的文化创意产业人才培养注重与产业的联系，政府对于培养创意人才的企业给予税收减免政策；伦敦艺术大学、格拉斯哥艺术学校等高校在人才教育上特别强调理论与实践并重，专业教师必须有过实际的产业工作经验，或者是有过较大企业工作的经验或者是拥有自己的工作室，确保学生在课堂上学习到的东西与产业的变化与需求相适应。
动漫产业发展的关键在于人才，只有优秀的创意人才层出不穷，才能保证动漫产业持久的活力。我们要通过政府、高校、企业等多方合作，开发动漫人才培训项目和产品，开展多层次、多类型的专题培训，不断培养动漫创意人才，提高产业可持续发展能力和竞争力。围绕国有资本金项目“中国动漫品牌海外推广工程”的实施，今后可以面向国内动漫、文旅企业，开展动漫、旅游国际人才高端培训项目，依托拉斯维加斯授权展、伦敦授权展、东京授权展、戛纳电视节等海外展会，将参展与培训相结合，组织海外游学团参观展览、参加行业论坛、邀请大师授课、互动交流、拜访企业、考察文旅机构等，学习国际先进经验和做法，对接合作项目，搭建国际人才培养和项目合作的服务平台，提高企业开拓国际市场能力。
中国动漫集团 牟少飞
